«Мы просто повернулись лицом к зрителю»: Зельфира Трегулова — о выставках-блокбастерах и популярности русского искусства
В начале октября в Москве открылась выставка академика Российской академии художеств, заслуженного художника России Андрея Есионова «Мгновение и вечность». Куратором проекта стала искусствовед, куратор международных музейных выставочных проектов Зельфира Трегулова. В интервью RT она рассказала о замысле экспозиции, поделилась мыслями об использовании нейросетей в искусстве и рассказала о культурном обмене с Индией и Китаем, а также раскрыла секреты создания успешных музейных проектов.
— Расскажите о проекте «Мгновение и вечность» и о художнике Андрее Есионове. Акварель — достаточно хрупкий медиум по сравнению с маслом или акрилом. Влияет ли эта хрупкость на идеи и сюжеты работ?
— Техника акварели — одна из сложнейших: она требует безукоризненной точности и понимания материала, а также высокой скорости работы. Акварель позволяет фиксировать мгновение, так что здесь действительно есть прямая связь с темой выставки. С другой стороны, сам Андрей Есионов говорит, что его акварели — это не графика, а живопись в той же мере, что и полотна маслом. И действительно, в акварели он добивается удивительных живописных эффектов, которые раскрывают глубокие смыслы его произведений.
Есионов относится к искусству как к способу донести до зрителя важные мысли. По сути, эти работы — притчи, рассказанные в формате, напоминающем о классических традициях. Художник одновременно и любуется миром, и заставляет задуматься над важными проблемами. Его взгляд зачастую ироничен, а иногда преисполнен сарказма.
- Андрей Есионов. «Дефиниция послушания» 2017. Бумага, акварель
- © пресс-служба Victory Park Residences